"Stuck In A Moment You Can't Get Out Of" (álbum integral aqui)

 

(sequência daqui) Poderá, sem dúvida, permanecer. Ninguém venha, contudo, iludido com a expectativa de que aqui será possível voltar aos grandes picos musicais de Boy (1980), Achtung Baby (1991) ou Zooropa (1993). Como, a propósito de All That You Can't Leave Behind (2008), Simon Reynolds escrevia, “É impossível imaginar que podemos voltar a ser virgens”. E, por muito que se procure reconfigurar os estentóricos hinos de estádio sob a forma de delicadas baladas, quase "lullabyes", instrumentalmente rendilhadas e despojadas – o que se, em "Pride (In The Name Of Love)", por exemplo, transfigura verdadeiramente a canção, em "One" ou "With Or Without You", as deslassa irremediavelmente – aquilo que, maioritariamente, resulta é tão só o que poderia perfeitamente ter cumprido a sua missão como lados-B, "bonus tracks" ou, vá lá, um único álbum de curiosidades para fãs incondicionais. Em versão quádrupla, talvez nem estes tenham estômago para tão pesada refeição.

Ó Trampas, és mesmo capaz de pronunciar as palavras "completamente inocente"... sem te rires?!!!...

 

José Duarte (1939 - 2023)

Jazzé Duarte (ver também aqui)

Gaye Su Akyol - "Bir İlkbahar Sabahı"

Alguém poderia explicar-me 

o que é "sofrimento espiritual"?

"'Motivos de ordem técnica' obrigaram NRP Mondego a falhar nova missão"

 
Viva a indisciplina! (III)

 
Revolta dos Marinheiros de 1936

"Screenings of Winnie the Pooh horror film cancelled in Hong Kong: Chinese censors have targeted Pooh before due to Xi Jinping comparisons" (ver também aqui)

(com a colaboração do correspondente do PdC em Pequim)

"Red Hill Mining Town"

 

(sequência daqui) No que respeita a Songs Of Surrender, também nem tudo é coerente. Concebido como guia de audição complementar da leitura da autobiografia de Bono – 40 faixas do reportório da banda revistas em modo quase-"unplugged" para outros tantos capítulos do livro –, na verdade, apenas 28 canções são comuns a livro e disco mas, à excepção de October (1981), No Line On the Horizon (2009), e Original Soundtracks 1 (1995), toda a discografia dos U2 está representada. Num dos capítulos do livro, Bono conta que “Durante o confinamento, tivemos oportunidade para reimaginar cerca de 40 canções o que me permitiu viver no interior delas enquanto escrevia estas memórias. E também me possibilitou lidar com uma coisa que me irritava há muito: os textos de algumas delas nunca me pareceram verdadeiramente acabados”. Dave “The Edge” Evans, o "guitar hero" que não queria ter nada a ver com "guitar heroes" e preferia Tom Verlaine, Keith Levene (PIL) e John McKay (Siouxsie & the Banshees) acrescenta: “Tínhamos curiosidade de saber como seria transportar as nossas canções antigas para o presente e dar-lhes o benefício de uma reconfiguração do século XXI. O que começou como uma experiência rapidamente se transformou numa obsessão pessoal. A intimidade substituiu a urgência pós-punk. Assim que abdicámos da reverência pelas versões originais, cada canção abriu-se a uma autêntica voz deste tempo e das pessoas que somos agora. Algumas cresceram connosco. Outras deixámo-las para trás. Uma grande canção é indestrutível. Mas a essência de todas elas permanece connosco”. (segue para aqui)

Lisa O' Neill - "Whisht, The Wild Workings Of The Mind"

(daqui; álbum integral aqui)

Gastronomia do proletariado

"Tired of Cafeterias, Students Go for Lunch at Construction Sites"

(com a colaboração do correspondente do PdC em Pequim)

O magno e eterno problema das maminhas, da pilinha e do pipi 

(parte XII)

... agora, o David...

"Beware a world where artists are replaced by robots. It’s starting now"

Paris-luttes.info

"AI Isn't the Problem, We Are" +  "The Problem With AI Is the Problem With Capitalism"

Lisa O'Neil - "Rock The Machine"

"‘Rock The Machine’ (...) is an ode to the traditional dockland workforce of Ireland whose jobs were replaced by machinery in between the 1960s and 1980s. It’s a narrative that a lot of Ireland’s older generation will be able to relate to, and one that is still relevant now with machinery becoming more and more prevalent in modern workplaces, 'we’ll rock the machine until it dies' (...) 'Between the 1960s and 1980s thousands of men lost their jobs as dockers in Dublin’s docklands. Advanced machinery moved in and put an end to the need for manual labour. In Irish mythology, the Cormorant bird might appear to you in your dark hour with the purpose of taking your troubles away. I’ve spotted hundreds of Cormorants along the River Liffey'”

Querem ver que o neo-facho, coitado, é como é por... coiso?

 

Nota (24/03/2023) - ... e a "orientação espiritual" reforçou-lhe o impulso para conviver com malandragem musculada e valquírias de saldo

"Ai, ai, ai, Sandro Felício, se não comes a sopa levo-te ao Guterres!..."

"With Or Without You"

 

(sequência daqui) E não foram poucos os equívocos e controvérsias, quase todos com origem na, dir-se-ia, dupla personalidade de Bono: por um lado, magnânimo defensor de todas as causas justas do momento, brandidas em mediáticos encontros com os todo-poderosos do planeta; por outro, a deslocalização da empresa-U2 para a fiscalmente mais acolhedora Holanda (ainda que a autoridade tributária irlandesa não seja particularmente gananciosa...) o que lhe valeu ser objecto de sarcasmo em manifestações da Debt and Development Coalition Ireland nas quais, sobre a melodia de "I Still Haven’t Found What I’m Looking For", se cantava “I know avoiding tax ain’t fair, it’s just because I’m a millionaire, I don’t need to pay like you, no, I won’t pay like you, ‘cause I still will not pay to end poverty”. Ou o momento de sinergia empresarial glorificada com a Apple, quando, a 9 de Setembro de 2014, a totalidade de Songs Of Innocence foi compulsivamente descarregada em todas as contas de iTunes e 100 milhões de dólares (um bombonzinho da Apple, segundo o “Wall Street Journal”) aterravam no cofre do quarteto de.Dublin. E, também inesquecível por caricatural, o surto de empatia galopante com Lisboa e a cultura portuguesa no momento em que, no Twitter, em Setembro de 2018, entre concertos, agradeciam, embevecidos, à capital lusa o acolhimento que lhes oferecera: “Abençoada Lisboa, cidade que nos deu Ronaldo, Eusebio, Fernando Passoa, Antonio Guterres e Jose Saramango" (quatro erros de ortografia em cinco nomes e apenas dois alfacinhas reais). Delicadamente, ninguém lhes terá retorquido que, com Beckett, Wilde, Swift, Joyce e Yeats, Londres (ou será Edimburgo?) também não está nada mal servida. (segue para aqui)

Lisa O'Neill - "The Globe"

(daqui)

Esther Lamandier - "Per Tropo Fede"

(daqui; ver também aqui e aqui)

Para o próximo ano, sugiro máscaras de "marok" ou das “leather-clad rock queens of Botswana”

"Una campaña fake de publicidad contra la Conferencia Episcopal Española ha invadido en las últimas horas, en San Sebastián, varias marquesinas y elementos de mobiliario urbano destinados a la información y la publicidad. Los carteles, de un contenido durísimo, arremeten contra la Iglesia por los casos de pederastia en su seno y acusan a la Conferencia Episcopal de rechazar el aborto para abusar de los niños cuando tengan '5 o 6 años'. En concreto, la campaña muestra la siguiente frase: '¿Si abortas ahora, qué nos vamos a follar dentro de 5 o 6 años?'. El texto aparece acompañado de la imagen de un feto y del logo de la Conferencia Episcopal" (daqui via DT)

LIMPAR O PÓ AOS ARQUIVOS (LXXXIII)

 

(com a indispensável colaboração do R & R)

(clicar na inagem para ampliar)

"In The Neighborhood" (Swordfish Trombones integral aqui)

"It Must Be Love" (The Magazine integral aqui)

"Sally" (Diamond Life integral aqui)

Lisa O'Neill - "Blackbird"

(da banda sonora de Peaky Blinders)

... e agora... Os Cinco

 

REFEIÇÃO PESADA

Bono não é, nem muito remotamente, Bob Dylan. Nem sequer Elvis Costello, Bruce Springsteen ou até Morrissey. Mas, se o Nobel da Literatura de 2016 publicou as óptimas Chronicles Volume One (2004) – e, no ano passado, The Philosophy Of Modern Song –, e os outros se autobiografaram em Unfaithful Music & Disappearing Ink (2015), Born To Run (2016) e Autobiography (2013), o moço de Dublin também conhecido como Paul Hewson nunca se perdoaria se não adicionasse o nome à lista da elite pop/rock com ambições literárias. A sua contribuição intitula-se Surrender: 40 Songs, One Story e, conta quem a leu, nas cerca de 600 páginas, detalham-se todos os incidentes e polémicas que ocorreram desde o momento em que, há 46 anos, Larry Mullen colocou no placard de mensagens da Mount Temple Comprehensive School de Dublin um anúncio no qual escrevinhara “Baterista procura músicos para formar uma banda” e, daí, germinariam os Feedback, depois Hype, e, enfim, na Primavera de 1978, os U2. (daqui; segue para aqui)

"Pride (In The Name Of Love)"

Ensemble Gamut! - "Per Tropo Fede" 

(Codex Vaticano Rossi 215)

(de UT - álbum integral aqui + ver também aqui e aqui)

"Hong Kong: two arrested for possessing ‘seditious’ children’s books"

(com a colaboração do correspondente do PdC em Pequim)

Viva a indisciplina! (II)

"O 5 de outubro desenrolou-se sobretudo na Rotunda, onde os militares republicanos se situaram, e no Tejo, onde os bombardeamentos da Marinha puseram em fuga o rei. (...) A Marinha atacou a partir do Tejo durante a tarde, tendo os navios S. Rafael e Adamastor bombardeado o Terreiro do Paço e o Palácio das Necessidades, de onde o rei D. Manuel II se pôs em fuga para o Palácio de Mafra. (...) Os acontecimentos do 5 de outubro, na Rotunda e no Tejo, mostraram que o poder de fogo das forças monárquicas era inferior ao dos republicanos, que tinham conseguido a artilharia de Infantaria 1 e os navios de guerra"

"‘ChatGPT said I did not exist’: how artists and writers are fighting back against AI"

An AI-generated image of the Houses of Parliament in the style of Vincent Van Gogh

Longa vida, muito longa, 

à bravíssima Stormy Daniels! (I)

"A disciplina não tem 'ses'. É uma necessidade"

Viva a indisciplina! (I) 

 

O Couraçado Potemkine (real. Sergei Eisenstein, 1925)

LIMPAR O PÓ AOS ARQUIVOS (LXXXII)

 

(com a indispensável colaboração do R & R)

(clicar na imagem para ampliar)

"Soul Train" (de Compañeros - álbum integral aqui)

Malucagem conspiracionista russófila & um convidado muito especial

Sair de um armário 

bem ridículo e palerma

(claro que os ABBA eram óptimos!)

(via LdB)

"Silver Seed"

 

(sequência daqui) E, um pouco por todo o lado, outros nomes – Shane MacGowan, Johnny Cash, Nick Cave, William Blake, Christy Moore – iriam sendo pronunciados, inclusive pela própria Lisa quando interrogada sobre que elementos a influenciariam: “A chuva, o vento, as flores, as abelhas, os rios, as árvores, os pássaros, as perguntas que as crianças fazem. Gente como Alan Watts, Charlie Chaplin, Einstein, Nina Simone, Moondog, a lua e o pó das estrelas”. Nem seria preciso recordar a assombração da sua voz no episódio final da série Peaky Blinders incinerando o haiku “All The Tired Horses”, de Bob Dylan, para que, antes da escuta de All Of This Is Chance, não tivesse já a menor dúvida de que “a lawless league of lonesome beauty” acabara de chegar das costas da Irlanda. Crua e densamente orquestral, entranhadamente tradicional e irremediavelmente contemporânea, com o olhar nas estrelas ("A star ran rings around the star before me and spun and swooped and sank in rock beneath me”) e uma fonte de alimentação inesgotável: “The solar system is a very large pool to draw from!”

O dinâmico mundo da banca (episódio 400) + A cola dos Dauerling, essência mística do obedece-e-não-bufa

Mary Margaret O'Hara - Miss America

"You Will Be Loved Again" (álbum integral aqui)

Lisa O'Neill - "All The Tired Horses"  

(B. Dylan)

Peaky Blinders | Season 6 | Ending Scene (ver também aqui)

"As 20 profissões mais susceptíveis de serem substituídas pelo ChatGPT"

"'É água fria, gelada!'. Há dois meses que os sem-abrigo não têm um duche quente nestes balneários de Arroios"

 

Tim Buckley - "I Woke Up"

(de Starsailor - álbum integral aqui)

Gaye Su Akyol - "Hemşerim 

Memleket Nire"

 A LAWLESS LEAGUE OF LONESOME BEAUTY

 

 

Alguém deverá ter-se apossado da "password" que permite o acesso aos meus subterrâneos mentais e me activa instantaneamente determinados reflexos condicionados. E, sabe-se lá como, ela terá chegado às mãos de Stephen Troussé, que, na “Uncut”, acerca de All Of This Is Chance, de Lisa O’Neill, escreveria: “Os pares deste disco poderiam ser Astral Weeks (de Van Morrison), Starsailor (de Tim Buckley), Music For A New Society (de John Cale), New Skin For The Old Ceremony (de Leonard Cohen) e, em particular, Miss America, de Mary Margaret O’Hara. Ela não estaria deslocada entre todos estes fantasmas”. Como se não bastasse, no “Guardian”, Neil Spencer, reforçaria a dose, provocando: “Como outras vozes poéticas singulares - Tom Waits, Björk, Leonard Cohen, a nenhuma das quais ela se assemelha – Lisa O’Neill sempre dividirá as opiniões”. (segue para aqui)

"Old Note"

(continuação)

 
"Moldova police arrest members of Russian-backed network over unrest plot"

Elvis Costello & The Imposters –

 Purse EP

"If You Love Me"

STREET ART, GRAFFITI & ETC (CCCXII)

Bilbao, Espanha, 2023

Sempre desconfiadinho da ciência... 

os negacionistas de todas as pintas agradecem

 
"Sobre a TAP, (Marcelo Rebelo de Sousa) diz ser 'uma ilusão pensar que não há efeitos políticos. (...) É como uma TAC, deixa radiações irreversíveis no corpo'"

"February" (álbum integral aqui)

(sequência daqui) “Foi-me fácil usar a estrutura do ano porque é também dessa forma que se encara o tratamento do cancro – esta sensação de lidar com o tempo, um ano de cada vez”, diria Dessner. As últimas peças do "puzzle" foram acrescentadas quando, no Natal de 2018, esta desafiou os irmãos Aaron e Bryce (os gémeos Dessner, de The National) a ocupar-se das orquestrações que haveriam de ser executados pela Malmö Symphony Orchestra, repto imediatamente aceite. Gravados os esboços vocais/instrumentais nos estúdios St. Germain, de Paris, pela frente surgiria ainda o obstáculo do confinamento pandémico que, uma vez ultrapassado, possibilitaria a conclusão do projecto. Sem ser, realmente, mais uma variação sobre o tema das 4 estações mas antes uma busca da sintonia entre o individual e o universal, Complete Mountain Almanac é um ponto de encontro perfeito entre música de câmara e joalharia folk, tal como Virginia Astley, as Unthanks ou Nick Drake imediatemente as apadrinhariam.

"Como é que podem obrigar as pessoas a isto? Em que mente doentia nasce uma ideia destas? É sério? É honesto? É justo? É são?" (via OMQ)

"A era dos 'sensitive readers'"

Ora cá está: a "nova direita", verdadeira sopa de pedra ideológica, que, dependendo do ângulo sob o qual se observa, tanto parece direita como centro ou esquerda, mas, em qualquer dos casos, tudo menos "nova"

"‘For now, music is a weapon’: the Ukrainian musicians playing on as an act of resistance"

Dry Cleaning - "Icebergs"

(daqui)

Opá, podes ter a certeza, certezinha que 200% dos condenados pelos mais variados crimes estão ultra-arrependidíssimos e prontinhos para um "novo nascimento"!

 

H.C. McEntire - "Shadows"

(álbum integral aqui)

Francesinha

UM ANO DE CADA VEZ

Rebekka Karijord é uma compositora nascida em Sandnessjøen, na Noruega, à beira do Círculo Polar Ártico, mas que vive e trabalha em Estocolmo. Escreveu já música para mais de 30 filmes e publicou seis álbuns a solo. Jessica Dessner é uma coreógrafa, poeta e ilustradora norte-americana, em périplo transcontinental, de Cincinnati para Brooklyn e daí para o Piemonte, no nordeste italiano. Há cerca de 15 anos, num improvável cruzamento de trajectórias, conheceram-se em Nova Iorque e a amizade intantânea que daí resultou conduziria a que, mais tarde, Rebekka propusesse a Jessica a criação a quatro mãos de uma suite de 12 canções – uma por cada mês do ano – em torno do tema da natureza e das alterações climáticas. Oito meses depois, Karijord visitou Jessica em Itália e esta entregou-lhe as 40 páginas de um manuscrito, Complete Mountain Almanac, no qual entrelaçava os tópicos que Rebekka lhe propusera com a amarga experiência de luta contra o cancro que, então vivia. (daqui; segue para aqui)

"May"

"For residents in large cities like Beijing or Shanghai, the surveillance starts the moment you step outside… But there’s just as much, if not more, tracking in the virtual world"

 

(com a colaboração do correspondente do PdC em Pequim)

H.C. McEntire - "Dovetail"

(daqui)

"Segundo li, no mês passado o Instituto Camões anunciou que vai considerar palavras mortas todas aquelas que não tenham sido utilizadas nos últimos três anos. Quem deu a notícia com escândalo no Facebook fez, de resto, questão de juntar imediatamente à informação uma dúzia de saborosos vocábulos, como 'zureta', 'pelém' e 'sanapismo'. E eu junto 'bazulaque', que aprendi com o escritor Mário Cláudio, 'lambisgóia', 'amásia' ou a expressão 'a nove' para dizer 'a correr' que, infelizmente, já quase não ouço por aí. Faça o mesmo e não deixe as palavras morrer. Se isto já está pobrezinho, ainda mais pobre ficará" (via DdO)

... told you so...

Bastava terem feito um "lobbyinguezito" junto do Berloque e evitavam todos estes problemas

 
"Falsas médicas que prometiam cura a doentes com cancro detidas pela PJ"

Não percam tempo, não tem salvação

"Soft Crook" (daqui)

 

"It was an exercise in vulnerability and trust. The music and structure were composed in real time, while the tape rolled on the very last day of tracking. My bandmates and I combined three different chord progressions and keys, each originating from different demos we had individually brought in. It was an experiment, one of the many examples of true collaboration that Every Acre is built upon. At its narrative core, the lyrics expose my struggle with depression through an unfiltered lens—calling it what it is, shaking hands with it, unapologetically honoring the power of its grip. It’s a mysterious and unpredictable companion that can make walking this world feel like slogging through unforgiving fields of mud. It’s exhausting. During this specific stretch of time, only my most primitive senses seemed accessible; the stillness of observation became the earnest way forward: train whistles told me it was time for supper; daybreak ushered a procession of morning light colors—blue, violet, pink, gold; the smell of burnt rubber and snarling engines signaled a Saturday night. Navigating the nuances of pandemic isolation while under a debilitating depression fog was the most alone I have ever felt. To embody grief honestly, to embrace its clumsy and unhinged corners—to survive—required efforts and elixirs of self-preservation. The chorus became an anthem, of sorts; a mantra for letting go of guilt in needing these things—whether medication or TV shows or other vices—to offer myself some grace"

"Hélas", se não fizesse como eles, os outros meninos gozavam com ele...

"China’s militarisation of meteorological balloons"

(com a colaboração do correspondente do PdC em Pequim)

"Turpentine"

 

(sequência daqui) A saber, Dorothy Day (activista e anarquista do início do século passado), Ada Limón (actual Poeta Laureada dos EUA), Dorianne Laux (poeta), Wendell Berry (poeta, ensaísta, activista ambiental e agricultor) e Sharon Olds (poeta pagã e panteísta). É na intersecção entre as duas listas que se pode melhor entender a música de Heather Cecelia McEntire, filha das Blue Ridge Mountains da Carolina do Norte numa família de cristãos evangélicos. De uma dieta inicial de country, gospel e bluegrass, na universidade deixar-se-ia infectar pelo punk, desocultaria a sua orientação lésbica e, após a passagem pelos Mount Moriah, e a publicação de um livro de poesia e outro de prosa, espicaçada pela ex-Bikini Kill, Kathleen Hanna, aventurar-se-ia a solo. Em Every Acre, por entre folk eléctrica, country desmembrada, "drones" de sitar e coros de grilos e sapos, costura um belíssimo "quilt" de psicogeografia rural.